แฟชั่นจะหยุดทำลายโลกได้อย่างไร

ช่วงเวลาแห่งการพิจารณามาถึงวิธีการทำลายล้างของอุตสาหกรรมแฟชั่นหรือไม่? นิทรรศการใหม่สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างความรักและความเกลียดชังกับธรรมชาติ

“ไม่มีนักออกแบบที่ดีไปกว่าธรรมชาติ” อเล็กซานเดอร์ แมคควีน ผู้ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายแฟชั่นกล่าว ตั้งแต่นกแปลกตาไปจนถึงแมลงปีกแข็งสีรุ้ง จากขนของสัตว์ที่มีลวดลายสวยงาม ไปจนถึงกล้วยไม้ที่ละเอียดอ่อน เห็นได้ชัดว่าความงามของพืชและสัตว์ต่างๆ ในโลกไม่มีที่สิ้นสุด ไม่น่าแปลกใจเลยที่โลกธรรมชาติเป็นแรงบันดาลใจในด้านแฟชั่นมาช้านานแล้ว และ McQueen เป็นหนึ่งในนักออกแบบที่มีผลงานแสดงในนิทรรศการใหม่ที่ V&A ของลอนดอนFashioned from Natureซึ่งสำรวจว่าแฟชั่นเลียนแบบอย่างไร ได้รับแรงบันดาลใจจาก – และปล้น – ธรรมชาติตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 จนถึงปัจจุบัน

มันเป็นการขโมยของแฟชั่นจากสิ่งที่มันรัก ธรรมชาติ ที่เป็นปริศนากลางของการมีอยู่ของแฟชั่น – และของเราเอง มันอาจจะเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ “นิทรรศการเฉลิมฉลองว่าแฟชั่นกระตุ้นธรรมชาติอย่างไร” ภัณฑารักษ์ของรายการ Edwina Ehrman บอกกับ BBC Culture “มันยังเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์กับธรรมชาติ เรารักธรรมชาติและมักเลือกแฟชั่นที่ทำให้เรานึกถึง แต่เราควรคำนึงถึงความสัมพันธ์ที่บิดเบี้ยวของแฟชั่นกับธรรมชาติให้มากขึ้นด้วย แฟชั่นได้รับแรงบันดาลใจจากแฟชั่น แต่ใช้ทรัพยากรอย่างไร้ความปราณี – สำหรับน้ำ วัตถุดิบ และพลังงาน ซึ่งมักส่งผลที่น่ากลัว”

มีการจัดแสดงนิทรรศการที่สนุกสนานและมีเสน่ห์: เสื้อกั๊กผ้าไหมของผู้ชายในยุค 1780 ปักด้วยลิงแสม เดรส Gaultier ประดับด้วยลูกปัดสไตล์ลายเสือดาว แจ็คเก็ตยุค 1600 ปักด้วยฝักถั่ว ผ้าเช็ดหน้าลูกไม้ลายเฟิร์น เสื้อผ้าและภาพประกอบแฟชั่นจากศตวรรษที่ 19 เต็มไปด้วยลวดลายของเปลือกหอยและสาหร่าย

จากนั้นมีชิ้นล่าสุด – ชุดเครื่องแต่งกายโอต์กูตูร์ของ Giles Deacon พร้อมลายพิมพ์ไข่นกที่สวยงาม เสื้อผ้าและเครื่องประดับจากแบรนด์ดังอย่าง Dior, Dries van Noten และ Philip Treacy บวกกับกระเป๋าถือ Gucci รุ่นล่าสุดที่มีหัวเข็มขัดหัวจิ้งจอกและแม่ลายด้วงกว่าง จัดแสดงควบคู่ไปกับด้วงกวางตัวจริงที่ยืมมาจากพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติ และแน่นอนว่ามีผลงานของ McQueen จากคอลเล็กชั่น Atlantis ของ Plato ที่ได้รับการยกย่อง ซึ่งจินตนาการว่ามนุษย์กำลังวิวัฒนาการเป็นสัตว์สะเทินน้ำสะเทินบกเมื่อระดับน้ำทะเลสูงขึ้นและจมลงสู่พื้นโลกเนื่องจากภาวะโลกร้อน

ทว่าสำหรับความเย้ายวนใจทั้งหมด นิทรรศการนี้เป็นการมองที่ลึกซึ้งถึงความเชื่อมโยงที่หยั่งรากลึก ซับซ้อน และซับซ้อนของแฟชั่นกับธรรมชาติ ซึ่งเป็นสายสัมพันธ์ที่มีทั้งความสัมพันธ์แบบพึ่งพาอาศัยกันและทำลายล้าง ดังนั้น การแสดงยังนำเสนอด้านพลิกของแฟชั่น – ความหายนะได้เกิดขึ้นกับโลกที่สวยงามของเราในชื่อสไตล์ ตั้งแต่การใช้สารเคมีและสีย้อมที่เพิ่มมลภาวะทางอากาศและทางน้ำ ไปจนถึงสัตว์ที่เพาะพันธุ์เพื่อนำไปทำเป็นกระเป๋า หรือรองเท้า ถามว่ามีความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงตนเองผ่านสิ่งที่เราสวมใส่มากน้อยเพียงใดโดยแลกกับทรัพยากรของโลก?

จากนั้นก็มีวัตถุดิบที่ใช้ในการผลิตแฟชั่น “แฟชั่นได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ แต่เราไม่ควรลืมว่าแฟชั่นขึ้นอยู่กับธรรมชาติ เชื้อเพลิงฟอสซิลเพื่อเป็นพลังงาน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในน้ำ” Ehrman กล่าว ภัณฑารักษ์อธิบายว่าชุดเดรสทรงอคติช่วงทศวรรษที่ 1930 นั้น “ดูเก๋แต่มีพิษ” ซึ่งในขณะนั้นการผลิตเรยอนได้ปล่อยสารพิษซึ่งก่อให้เกิดมลพิษทางอากาศและทางน้ำ และสร้างความเสียหายต่อสุขภาพของมนุษย์ นอกจากนี้ยังมีการมองไปข้างหน้าถึงปี 2030 และอนาคต dystopian ที่เป็นไปได้บางส่วนที่อาจอยู่ในร้าน “เพื่อให้เราสามารถคิดล่วงหน้าถึงทางเลือกที่เราอาจเผชิญ”

แฟชั่นสะท้อนถึงช่วงเวลาที่เราอาศัยอยู่ และแฟชั่นสามารถโน้มน้าวใจได้มาก เราสามารถขับเคลื่อนการเปลี่ยนแปลงด้วยความคิดสร้างสรรค์ – Edwina Ehrman

เห็นได้ชัดว่าความต้องการวัสดุที่ไม่มีที่สิ้นสุดของแฟชั่นทั้งจากธรรมชาติและสังเคราะห์ได้ทำลายสิ่งแวดล้อมและนำไปสู่การแสวงหาผลประโยชน์จากสัตว์ – รวมถึงการแสวงประโยชน์จากมนุษย์ มีการจัดแสดงกลุ่มผู้ประท้วงรวมถึง Fashion Revolution ซึ่งรณรงค์เพื่อความโปร่งใสในอุตสาหกรรมแฟชั่น ผลงานของดีไซเนอร์อย่าง Katharine Hamnett และ Vivienne Westwood ซึ่งทั้งคู่ต่างก็เป็นกระบอกเสียงเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศก็ถูกจัดแสดงเช่นกัน

มันไม่ได้มืดมนทั้งหมดอย่างไรก็ตาม “แฟชั่นสะท้อนถึงช่วงเวลาที่เราอาศัยอยู่ และแฟชั่นสามารถโน้มน้าวใจได้มาก เราสามารถขับเคลื่อนการเปลี่ยนแปลงด้วยความคิดสร้างสรรค์” Ehrman กล่าว โดยชี้ให้เห็นว่าหลายแบรนด์กำลังตั้งเป้าหมายและตั้งเป้าที่จะเปลี่ยนไปใช้แนวทางปฏิบัติที่ดีขึ้น Versace และ Gucci เลิกใช้ขนสัตว์จริงแล้ว “บ้านแฟชั่นหลายแห่งกำลังมองหาวิธีการทำที่แตกต่างกัน ฉันเป็นคนมองโลกในแง่ดี: ในนิทรรศการมีเสื้อผ้าที่คุณสามารถซื้อได้ในขณะนี้ซึ่งแสดงให้เห็นวิธีการที่แตกต่างกันออกไป และต้นแบบที่แสดงให้เห็นว่าเราจะผลิตเสื้อผ้าของเราได้อย่างไรในอนาคตอันใกล้นี้”

มีเสื้อผ้าที่ออกแบบโดย Stella McCartney ที่ทำจาก Microsilk™ ซึ่งเป็นเส้นใยสังเคราะห์ใหม่ที่พัฒนาโดย Bolt Threads เพื่อจำลองใยแมงมุม ถุงทำจากใยสับปะรดผูกมัดที่ผลิตจากใบสับปะรดโดย Pinatex; และเครื่องแต่งกายของ Ferragamo ที่ทำจาก Orange Fiber ซึ่งเป็นเส้นใยใหม่ที่ผลิตในซิซิลีจากของเสีย (เปลือกและชิ้น) ของอุตสาหกรรมส้ม จากนั้นก็มีชุดที่สวยงามซึ่งทำมาจากขวดพลาสติกรีไซเคิลทั้งหมด ซึ่งออกแบบโดย Calvin Klein และสวมใส่โดย Emma Watson ในงาน Met Gala ปี 2016 มันถูกสร้างขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Green Carpet Challenge ซึ่งพยายามผสมผสานความยั่งยืนและแฟชั่น

นวัตกรรมที่ยั่งยืน

ภัณฑารักษ์กล่าวว่าบทเรียนบางอย่างสามารถเรียนรู้ได้จากอดีตซึ่งชี้ไปที่การใช้ผ้าลินินในศตวรรษก่อน ๆ “ทุกวันนี้แฟลกซ์ที่ใช้ทำผ้าลินินนั้นปลูกในฝรั่งเศสตอนเหนือ เบลเยียม และเนเธอร์แลนด์ ซึ่งเป็นที่ที่ปลูกเมื่อ 400 ปีก่อน เป็นเส้นใยที่มีความยั่งยืนมาก โดยการสำรวจเส้นใยที่ใช้ในอดีต เราหวังว่าผู้เข้าชมจะคิดถึงเนื้อผ้าของเสื้อผ้าของตัวเองมากขึ้น สิ่งที่พวกเขาทำมาจากอะไร และอย่างไร เราควรคิดถึงความพยายามในการทำเสื้อผ้าและให้คุณค่ากับมันมากขึ้นเพื่อให้มีอายุการใช้งานยาวนานขึ้น”

อายุยืนยาวและประวัติศาสตร์มีความสำคัญต่อนักออกแบบ John Alexander Skelton ซึ่งมีการจัดแสดงผลงานด้วย เสื้อผ้าของ Skelton ทำจากกระสอบเมล็ดพืชป่านฝรั่งเศสโบราณ “มีร่องรอยชีวิตในอดีตมากมาย” เขาบอกกับ BBC Culture “เสื้อกั๊กทำจากป่านที่ปลูกใกล้บ้านครอบครัวของฉันในยอร์กเชียร์ . . ต้องปั่นด้วยมือแล้วถักเป็นเสื้อกั๊ก สิ่งอุดตันมาจากผู้ผลิตไม้อุดตันที่เก่าแก่ที่สุดในสหราชอาณาจักรจนถึงรูปแบบประวัติศาสตร์”

การจัดแสดงของ Skelton ทั้งหมดมีธีมร่วมกัน เขากล่าว “พวกเขาทั้งหมดแสดงการปรากฏตัวของมือภายในโครงสร้างของพวกเขา นี่เป็นส่วนสำคัญของงานของฉัน ในการดูและสัมผัสถึงความไม่สมบูรณ์ ตลอดจนการสังเกตการเดินทางและประวัติของวัตถุ . . ทุกสิ่งที่ฉันใช้มาจากโลกธรรมชาติและฉันชอบที่จะรู้ว่าวัสดุมาจากไหนโดยเฉพาะ”

Skelton ระมัดระวังในวิธีการผลิตของเขาด้วย “ฉันรักษารอยเท้าคาร์บอนให้เหลือน้อยที่สุด” ความยั่งยืนเป็นปัญหาที่สำคัญที่สุดที่แฟชั่นต้องเผชิญ เขากล่าว “ฉันคิดว่าตอนนี้มันเสี่ยงที่จะตกเทรนด์มากเกินไป มันจะต้องกลายเป็นส่วนสำคัญของงานของทุกคน มากกว่าที่จะเป็นงานเกี่ยวกับอะไร” 

เรากำลังอยู่ในช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นเมื่อผู้คนจากหลากหลายสาขาวิชามารวมกัน – Edwina Ehrman

“แนวทางแบบวงกลม” ยังเป็นศูนย์กลางของ G-Star RAW ซึ่งมีผ้ายีนส์อยู่ในนิทรรศการ โฆษกของ Frouke Bruinsma บอกกับ BBC Culture: “เรานำเสนอนวัตกรรมที่ยั่งยืนที่สามารถเปลี่ยนวิธีการผลิตเดนิมได้” ผ้าที่ใช้ในเสื้อผ้าของพวกเขาได้รับการรับรอง ‘Cradle to Cradle’ “มันเป็นใบรับรองที่มอบให้บนพื้นฐานของความยั่งยืน” Bruinsma อธิบาย “เมื่อเราออกแบบ เราออกแบบเพื่ออนาคต ซึ่งสะท้อนให้เห็นไม่เพียงแค่รูปลักษณ์ของผลิตภัณฑ์ของเราเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงผลกระทบในวงกว้างอีกด้วย วัตถุประสงค์หลักของเราคือการหาแนวทางแก้ไขที่ยั่งยืนเพื่อปิดวงจรของการออกแบบเดนิม และความเชื่อในระบบเศรษฐกิจหมุนเวียนที่เราใช้ สร้าง และรีเมค ซึ่งตรงกันข้ามกับเศรษฐกิจเชิงเส้น ที่ที่เรานำไปใช้ สร้าง และสิ้นเปลือง”

Edwina Ehrman ภัณฑารักษ์ของ Fashioned from Nature กล่าวว่าข้อความของ Fashioned from Nature นั้นมองโลกในแง่ดีว่า “แฟชั่นได้รับแรงบันดาลใจจากความงามของธรรมชาติอย่างไร ในขณะเดียวกันก็ทิ้งการทำลายล้างไว้ตามเดิม ซึ่งนำไปสู่ความพยายามเชิงนวัตกรรมเพื่อความยั่งยืน และไม่ได้บอกว่าความยั่งยืนจะต้องคุ้มค่า และทุกอย่างต้องเป็นสีน้ำตาล แฟชั่นเป็นอันตรายต่อสิ่งแวดล้อม เราจำเป็นต้องเปลี่ยนสิ่งนั้นและฝังความยั่งยืนในการออกแบบแฟชั่นเพื่อให้กลายเป็นบรรทัดฐาน เรากำลังอยู่ในช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นเมื่อผู้คนจากหลากหลายสาขาวิชามารวมตัวกันเพื่อค้นหาวิธีการใช้ชีวิตอย่างสมดุลและให้เกียรติกับธรรมชาติมากขึ้น”

“ตอนนี้เป็นเวลาที่ดีที่จะทำนิทรรศการนี้ ในปี 2014 มันอาจจะดูเหมือนเป็นการเทศนา แต่ตอนนี้เราได้ยินมามากเกี่ยวกับพลาสติกในมหาสมุทรและความเสียหายที่เกิดขึ้นกับสิ่งแวดล้อม ถึงเวลาแล้ว และฉันหวังว่ามันจะเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดการอภิปรายและการอภิปราย ตอนแรกฉันคิดว่าเราจะทำนิทรรศการที่น่ารัก สวย ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ แต่แล้วฉันก็คิดว่าจริงๆ แล้ว ฉันอยากจะทิ้งโลกที่ดีกว่านี้ไว้เบื้องหลังสำหรับลูกๆ และหลานๆ ของฉัน”

หน้าแรก